Scott Eastwood pe The Outpost și de ce nu este doar un alt film de război

De la regizor Rod Lurie și bazat pe cartea de ancoră CNN Jake Tapper, thrillerul militar Postul spune povestea unei mici unități de soldați americani care au apărat un post de luptă la distanță împotriva luptătorilor talibani, într-un atac coordonat. Bătălia de la Kamdesh a fost un incendiu de 12 ore care a devenit cea mai brutală bătălie a războiului afgan din 2009, iar în timp ce trupa 3-3 Bravo a devenit una dintre cele mai decorate unități ale conflictului, au pierdut și opt membri ai serviciului.

În timpul acestui interviu telefonic 1 cu 1 cu Collider, actor Scott Eastwood a vorbit despre jocul medaliei din viața reală a primitorului de onoare Staff Sgt. Clint Romesha, de ce a ezitat să facă un alt film de război, ce l-a convins să semneze, provocarea de a filma cât mai multe scene într-o singură fotografie, de ce nu a primit atât timp cât i-ar fi plăcut să se lege. co-stelele sale, fiind înconjurate de adevărați soldați la platou și lupta pentru a obține o varietate de diferite tipuri de filme realizate.

Imagine prin ecran media

Collider: Acesta este unul dintre acele filme care trebuie să fi fost atât de fizic și de istovitor, dar cu adevărat plină de satisfacții, în același timp.

SCOTT EASTWOOD: Da, exact asta a fost exact. De fiecare dată când lucrez la o poveste adevărată sau la un film de război care onorează oamenii care au făcut sacrificiul suprem, înseamnă întotdeauna multe. Standardul pentru excelență și pentru toți cei care se manifestă și vin umili fără ego, doar acolo pentru a spune cea mai bună poveste și a face parte din povestiri, devine întotdeauna foarte semnificativ.

Se pare că adăugarea unei medalii din viața reală a beneficiarului de onoare pe deasupra ar adăuga cea mai mare greutate din tot ceea ce ați făcut. Cum se simte asta, știind că există o persoană adevărată în spatele acesteia și că joci pe cineva care a primit o onoare atât de mare ca asta?

EASTWOOD: Se adaugă doar presiunea de a dori să spui povestea în cel mai bun mod posibil și să o cuiezi cu adevărat, și te asiguri că nu lași nimic pe teren. Vrei doar să-i dai totul. Acolo stă cu mine, cel puțin.

Când ați citit acest lucru, ce a fost cel care v-a lovit cel mai mult în legătură cu această poveste și v-a determinat să vă doriți să faceți parte din povestirea ei? Există o mulțime de filme de război, iar acest film se simte foarte diferit, dar a fost ceva care ați primit din scenariu, în sine? Era asta pe pagină?

EASTWOOD: Nu, să fiu sincer, nu a fost. Am fost foarte ezitant să fac un alt film de război, ca să fiu sincer cu tine. Nu avusesem un rol principal într-un film de război, dar când ai făcut deja câteva dintre acestea și ai petrecut luni întregi făcându-le, cel puțin în mintea ta, ai făcut acel gen, așa că a fost greu să-mi înfășur capul în jurul lui. Îi acord credit lui Rod Lurie, directorul nostru, care mi-a vorbit să fac asta pentru că am ezitat. Dar, odată ce am crezut în Rod și am văzut pasiunea lui și am citit și am început să înțeleg ce s-a întâmplat acolo, am devenit mai interesat. Și mă bucur că am făcut-o pentru că aș fi putut aluneca ușor în asta, „Ei bine, am făcut deja acest gen de film.” Dar, odată ce mi-am dat seama de mizele poveștii, am spus: „Bine”.

În vizionarea filmului, se simte un mod foarte diferit de a spune o poveste de genul acesta.

 the-outpost-scott-eastwood-caleb-landry-jones

Imagine prin ecran media

EASTWOOD: Da, cred că Rod a făcut o treabă incredibilă pentru ca filmul să se simtă foarte cinetic și ca și cum ai fi acolo cu soldații. Uneori, asta se poate simți într-adevăr incomod, se poate simți ca un roller coaster emoțional și te poate face să simți o mulțime de emoții diferite. Aceasta a fost intenția lui și cred că de aceea se simte altfel.

De asemenea, Rod Lurie a decis să filmeze cât mai multe scene într-o singură lovitură. Cum era asta, ca actor?

EASTWOOD: Ori de câte ori faceți asta, adaugă mai multă presiune, deoarece nu este prea mult de editat. După cum se spune, nu aveți o mulțime de piele de încălțăminte, pentru a flub up și a unghia orice linii aveți nevoie sau pentru a unge performanțele de care aveți nevoie. Trebuie să nu numai să-ți închizi performanța, dar trebuie să lovești toate semnele tale și toată lumea este obligată să fii foarte precisă despre ce se întâmplă. Nu lasă mult loc pentru greșeli. Apoi adăugați efecte speciale, care, în acest caz, sunt foarte multe, în aproape fiecare scenă, și o face destul de complicată. A fost multă repetiție.

Acest lucru pare, de asemenea, unul dintre acele proiecte în care ați dori într-adevăr să vă alocați timp pentru a vă lega cu co-vedetele dvs. înainte de a lucra cu ele. Ai putut să faci asta? Ai avut timp să-ți dai seama de dinamica dintre voi?

EASTWOOD: Am fost foarte norocos pentru că Rod a alcătuit o distribuție incredibilă de băieți grozavi. Toată lumea a venit acolo cu adevărat umilă și tocmai gata să facă cel mai bun film și să onoreze acești tipi și să onoreze povestea. În această privință, am fost foarte norocos pentru că toată lumea era mișto, iar acest lucru nu se întâmplă întotdeauna. Nu am avut atât timp cât mi-aș fi dorit, să fac cunoștință cu toată lumea înainte de a începe filmările. Am avut de-a face cu o gleznă ruptă, cele cinci săptămâni și jumătate care au dus până la filmare, astfel încât lucrurile au devenit puțin mai dure pentru a cunoaște oamenii, dar am fost foarte norocoasă.

Asta pare a fi o vătămare grea cu care trebuie să faceți față și apoi mergeți într-un film atât de fizic. A existat vreodată un punct în care ai fi fost: „Nu sunt sigur, dacă voi putea să fac asta”?

EASTWOOD: Da, am avut toate aceste gânduri, dar tu doar faci asta.

 the-outpost-scott-eastwood-caleb-landry-jones-cory-hardrict

Imagine prin ecran media

Există o tendință de a face ca bărbații ca acestia să pară supereroi, dar aceștia sunt oameni foarte reali, de zi cu zi, care nu făceau parte dintr-un grup de luptă de elită, au făcut doar ceva ce părea imposibil de făcut. Cu tot ce ai aflat despre acești oameni, în această luptă, ce ar surprinde cel mai mult publicul despre ei?

EASTWOOD: Ai spus că trăiești într-adevăr elocvent acolo și asta m-a atras în această poveste. Acești tipi nu erau un grup de luptă de elită. Nu au fost SEAL-urile marinei. Nu a fost Rangers. În fiecare zi oamenii au fost rugați să facă extraordinarul. Au fost puși într-o situație teribilă, iar eroismul care a ieșit din acea zi a fost doar remarcabil. Două medalii de onoare ale Congresului și nu numai asta, ci 27 de inimi violet. Se cereau oamenilor să facă lucruri extraordinare. Cred că oamenii trebuie doar să înțeleagă asta și asta cred că este cel mai relatabil despre această poveste. Te-ai putea vedea un copil tânăr de 27 de ani și ce ai face în această situație?

Cum era să fii înconjurat și de adevărați soldați și să ajungi măcar să vorbești cu tipul pe care l-ai jucat? Cum se schimbă asta?

EASTWOOD: Întotdeauna este mai real. Nu mai este doar să faci un film și să te preocupe. Devine cu adevărat real, deoarece mizele sunt atât de mari. Vorbești despre oameni care sunt încă în viață și vorbești despre oameni care au plătit sacrificiul suprem și încerci să onorezi acei oameni. Doar face atât de visceral și real, când vorbești cu oameni care erau acolo și vezi, în ochii lor, emoția, când apare, așa cum s-a întâmplat de multe ori. Au fost zile emoționante pentru oameni. Când vedeți asta, sunteți de genul: „Oh, draga mea”. Uneori uiți că faci un film, când îi vezi să te emoționeze. Te face să simți cu adevărat gravitatea ceea ce faci.

Ai făcut partea ta corectă de filme de acțiune, dar toate au fost diferite tipuri de filme de acțiune. Un film de genul Postul este foarte diferit de un film de acțiune Guy Ritchie, așa cum ai făcut cu următorul Cash Track. Te simți pur și simplu confortabil în acea lume sau vrei să găsești acum mai mult echilibru, făcând comedie, comentarii mai romantice și lucruri de genul acesta?

EASTWOOD: Mi-ar plăcea să găsesc mai mult un echilibru și mă simt ca materialul pe care mă lupt pentru a obține mai mult acest echilibru. Este chestii care au nuanțe și culori diferite. Dar este greu să faci filme. Cu lucrurile pentru care lupt, sunt comedii și sunt drame și totul este acolo. Este greu și este greu să îi crezi pe oameni să creadă. Dacă produci un film, este greu să-i determine pe oameni să creadă în afacere și să-și pună banii acolo unde le este gura. Obținerea unui film este greu.

Postul este disponibil la cerere.

 the-outpost-poster